Juré N°2

Le film « Juré n°2 » (« Juror #2 » en anglais) de Clint Eastwood est un film très attendu, notamment parce qu’il pourrait être le dernier long-métrage du célèbre réalisateur et acteur, qui a déjà 94 ans. Voici quelques informations clés sur ce film :

Intrigue :

L’histoire suit un juré, joué par Nicholas Hoult, qui se retrouve tiraillé par un dilemme moral alors qu’il sert lors d’un procès pour meurtre. Alors qu’il est censé évaluer les preuves pour rendre son verdict, il commence à suspecter qu’il pourrait être personnellement responsable de la mort de la victime. Il est alors confronté à une décision difficile : doit-il manipuler le jury pour éviter d’être découvert ou se dénoncer lui-même ?

Distribution :

• Nicholas Hoult dans le rôle du juré principal.
• Toni Collette joue le rôle de l’avocate du procès.

Contexte :

Clint Eastwood, qui a réalisé et joué dans d’innombrables films au cours de sa carrière, est surtout connu pour des œuvres comme Impitoyable (Unforgiven), Gran Torino ou encore American Sniper. Juré n°2 pourrait bien être son dernier film, ce qui lui confère une dimension particulière, tant pour les cinéphiles que pour l’industrie.

Ce film continue dans la lignée des drames psychologiques et moraux qu’Eastwood apprécie explorer, avec des dilemmes personnels profonds et une tension constante.

Sortie le 30 octobre 2024.

Monsieur Aznavour

« Monsieur Aznavour » est un de film réalisé par Mehdi Idir et Grand Corps Malade.

sortie le 23 octobre 2024

Fils de réfugiés, petit, pauvre, à la voix voilée, on disait de lui qu’il n’avait rien pour réussir. À force de travail, de persévérance et d’une volonté hors norme, Charles Aznavour est devenu un monument de la chanson, et un symbole de la culture française. Avec près de 1200 titres interprétés dans le monde entier et dans toutes les langues, il a inspiré des générations entières. Découvrez le parcours exceptionnel et intemporel de MONSIEUR AZNAVOUR.(Pathé Film)

Si le projet s’inscrit dans la lignée du travail de Mehdi Idir, on peut s’attendre à un film qui respecte la sensibilité artistique de Charles Aznavour, tout en mêlant la modernité et les préoccupations contemporaines qu’Idir aime souvent explorer dans ses œuvres. Ayant déjà prouvé ses talents pour capturer des émotions profondes et des récits intimistes dans ses films précédents, il fait de ce film un hommage émouvant et personnel à Aznavour, tout en évoquant des thématiques universelles comme la musique, la mémoire, et l’identité culturelle.

Distribution :

*Tahar Rahim
*Camille Moutawakil
*Gulia Avetisyan
*Bastien Bouillon
*Marie-Julie Baup
*Lionel Cecilio
*Victor Meutelet
*Hovnatan Avédikian
*Petra Silander
*Sharon Mann
*Rupert Wynne-James
*Tiffany Hofstetter
*Elisabeth Duda
*Anaïs Spinelli-Herry
*Tigran Mekhitarian
*Ella Pellegrini
*Roxane Barazzuol
*Redouane Bougheraba
*Saverio Maligno

L’AMOUR OUF

L’amour ouf un film de Gilles Lellouche, dix-sept ans qu’il rêvait d’adapter L’Amour ouf, roman de l’auteur irlandais Neville Thompson.

*Adèle Exarchopoulos
*François Civil
*Mallory Wanecque
*Malik Frikah
*Alain Chabat
*Benoît Poelvoorde
*Vincent Lacoste
*Jean-Pascal Zadi
*Élodie Bouchez
*Karim Leklou
*Raphaël Quenard
*Anthony Bajon

Synopsis :

Réception :

Terrifier 3

Terrifier 3 , réalisé par Damien Leone, continue l’histoire macabre d’Art le Clown, qui se déroule pendant la période des fêtes plutôt que dans son décor habituel d’Halloween. Sorti le 9 octobre 2024, le film intensifie la violence sanglante, en commençant par une scène choquante sur le thème de Noël, Terrifier 3 sera interdit aux mineurs en France, ce qui n’est pas arrivé à un film d’horreur depuis « Saw 3 » en 2006. Art le Clown sera interprété une nouvelle fois par David Howard Thornton, . Lauren LaVera revient dans le rôle de Sienna, désormais aux prises avec le traumatisme du film précédent et toujours une figure centrale des jeux macabres d’Art. Victoria, interprétée par Samantha Scaffidi, réapparaît également, avec sa transformation en une sombre acolyte de l’Art, élargissant le monde de Terrifier .

Leone a promis d’augmenter la brutalité du déjà choquant Terrifier 2 , avec des scènes de meurtre élaborées . L’humour noir du film est présent, avec les actes sadiques d’Art souvent joués pour rire, mais les critiques ont noté que le gore implacable frise parfois le répétitif. Malgré un accueil critique mitigé, Terrifier 3 conserve son attrait pour les fans d’horreur extrême, et il y a déjà des discussions sur un potentiel Terrifier 4 .

Smile 2

Smile 2 , la suite du film d’horreur Smile de 2022 , devrait sortir le 16 octobre 2024 , juste à temps pour Halloween. Réalisé à nouveau par Parker Finn , le film présente Naomi Scott dans le rôle de la pop star Skye Riley , qui devient la nouvelle cible de la terrifiante « Smile Entity » après un événement tragique lors d’un de ses concerts. L’histoire suit Skye alors que sa vie se transforme en une série d’événements surnaturels inquiétants, tandis que Kyle Gallner revient dans le rôle de Joel, toujours hanté par les événements du premier film et à la recherche de réponses sur la malédiction.

Distribution :

*Naomi Scott : Skye Riley
*Kyle Gallner : Joel
*Lukas Gage
*Dylan Gelula
*Ray Nicholson
*Rosemarie DeWitt
*Peter Jacobson : Morris

La suite devrait approfondir les origines de la malédiction, tout en s’appuyant sur l’atmosphère étrange qui a fait le succès du premier film.

Si vous êtes fan d’horreur psychologique aux rebondissements surnaturels, Smile 2 promet de vous procurer encore plus de frissons que son prédécesseur !

La Plateforme 2

Le cadre de La Plateforme 2 reste identique à celui du premier film. Une tour de béton brutaliste, empilement d’un nombre inconnu d’étages, tous ouvert en leur centre. Chaque jour, une plateforme, couverte de nourriture, descend. Les premiers étages sont rassasiés, ceux du fond doivent se contenter des restes. La Plateforme 1 déroulait son concept comme une colonne vertébrale, les enjeux narratifs et la critique sociale se greffaient à celle-ci. Dans cet enfer vertical dans lequel les gens s’enferment volontairement, Goreng, le héros servait de véhicule exploratoire de ce système.

Avec cette suite, Galder Gaztelu-Urrutia a choisi de ne pas perdre de temps à reposer le contexte. Il sait que le public sait (le cas échéant, il ira voir le premier volet), ce qui lui permet de foncer dans le tas, et de pousser les curseurs encore plus loin. Les thématiques centrales, la critique sociale et économique du consumérisme et du capitalisme sont toujours là, mais redoublées par un autre problème : celui de la quête absolue du bien commun comme point de départ d’une dictature pire que l’enfer de la Fosse.

Rédacteurs : JL Techer ( écran large  )

sortie : 4 octobre 2024

THE APPRENTICE

The Apprentice (2024), de Ali Abbasi, est un biopic explorant la vie de Donald Trump, centré sur sa montée en puissance dans le monde des affaires, de la télé-réalité et de la politique. Le titre fait évidemment référence à l’émission télévisée de grande popularité The Apprentice, qui a marqué un tournant dans la carrière de Trump, l’ayant propulsé au statut de star de la télévision avant son entrée en politique.

Ali Abbasi, réalisateur iranien-danois, est connu pour ses œuvres à fort caractère psychologique et ses récits sombres, comme Border et Holy Spider. Aborder la vie de Trump sous sa direction pourrait apporter une perspective différente, explorant en profondeur les aspects controversés et complexes de la personnalité de l’ancien président des États-Unis. Plutôt que de se limiter à un simple récit biographique, il est possible qu’Abbasi examine les thèmes de pouvoir, d’influence médiatique et d’ambition démesurée, tout en posant des questions sur le charisme, la manipulation et le jeu de l’image publique dans la société contemporaine.

Bien que peu d’informations détaillées sur le film aient été divulguées, on peut s’attendre à une représentation de Donald Trump qui ne se contentera pas d’être un portrait conventionnel. Abbasi pourrait adopter une approche psychologique ou critique, mettant en lumière des facettes moins connues ou plus nuancées de la vie de Trump.

L’intérêt pour ce projet est évidemment élevé, étant donné l’importance de Trump dans l’actualité et la polarisation qu’il suscite dans le monde entier. Reste à voir comment Abbasi traitera ce sujet, mais l’attente est grande pour ce qui pourrait être un film à la fois provocateur et fascinant.

La Damnée

« La Damnée » (2024), réalisé par Abel Danan, est un film d’horreur psychologique qui suit l’histoire de Yara, une jeune femme tourmentée par des forces surnaturelles et un passé tragique. Ce long-métrage explore la frontière entre la réalité et le cauchemar, mêlant des thèmes de survie sociale et de terreur pure.

Dans « La Damnée », Yara, issue d’un milieu défavorisé, tente de reconstruire sa vie après avoir échappé à un passé marqué par la violence et l’exclusion. Cependant, elle est rapidement confrontée à des phénomènes étranges et effrayants qui semblent liés à sa propre culpabilité et à des événements non résolus de son passé. Des apparitions terrifiantes commencent à la hanter, et Yara ne sait plus si elles sont réelles ou le fruit de son esprit en pleine désintégration.

Le film plonge dans une ambiance sombre et oppressante, où l’horreur prend la forme de manifestations physiques et psychologiques. Yara est poursuivie par des visions cauchemardesques, des entités qui la suivent dans l’ombre, représentant ses démons intérieurs. L’horreur grandit à mesure qu’elle se retrouve isolée, incapable de faire la distinction entre le réel et l’irréel.

« La Damnée » met en lumière la lutte de Yara contre des forces qui la dépassent, tant humaines que surnaturelles. Abel Danan propose une atmosphère glaçante, où les tensions sociales se mêlent à des éléments surnaturels pour créer une horreur immersive. Le film traite également de thèmes profonds comme la culpabilité, la folie, et le poids des traumatismes passés, tout en exploitant les codes classiques du cinéma d’horreur.

JOKER 2 : FOLIE A DEUX

Speak No Evil

« Speak No Evil » (2024) est un remake américain du film d’horreur psychologique danois du même nom sorti en 2022, qui a été acclamé pour son atmosphère angoissante et son exploration du malaise social. Le remake de 2024 est réalisé par James Watkins, un réalisateur britannique connu pour son travail sur des films comme The Woman in Black et Eden Lake.

Casting :

• James McAvoy tient le rôle principal, ajoutant une profondeur psychologique et émotionnelle à l’intrigue avec son jeu intense.
• Mackenzie Davis est également à l’affiche, connue pour ses performances dans des films comme Terminator: Dark Fate et Blade Runner 2049.

Synopsis :

Comme l’original, ce remake suit un couple qui, après avoir rencontré une famille lors de vacances, est invité à passer un week-end dans leur maison isolée. Ce qui commence comme un séjour agréable prend une tournure sinistre alors que les hôtes commencent à manifester des comportements inquiétants. L’intrigue aborde les thèmes du malaise social, des pressions de la politesse, et de l’incapacité des personnages à se défendre face à une situation de plus en plus dérangeante.

Thèmes et Tonalité :

Le film conserve les thèmes de l’original, avec une montée progressive de la tension et de l’horreur psychologique. L’accent est mis sur l’inconfort croissant face à des comportements subtilement troublants et sur la manière dont les conventions sociales peuvent piéger les individus dans des situations dangereuses. Le film met en lumière l’impossibilité, pour certains, de dire « non » ou de s’opposer par peur d’être perçu comme impoli ou trop méfiant.

Production et Attentes :

Le remake est produit par Blumhouse Productions, célèbre pour ses films d’horreur comme Get Out, The Invisible Man et The Purge. Avec cette société derrière le projet, on peut s’attendre à un film qui mêle habilement tension psychologique et horreur viscérale, tout en restant fidèle à l’esprit de l’original.

Date de Sortie :

Date de sortie le  18 septembre 2024.Il suscite déjà beaucoup d’attentes parmi les fans de thrillers psychologiques et d’horreur, particulièrement ceux qui ont apprécié la version originale danoise.

Ce remake a la lourde tâche de capturer l’intensité unique de l’original tout en l’adaptant pour un public plus large.